movimientos artísticos

arte pop:El arte pop fue un importante movimiento artístico del siglo XX caracterizado por el empleo de imágenes de la cultura popular tomadas de los medios de comunicación, tales como anuncios publicitarios, comic books, objetos culturales «mundanos» y del mundo del cine. El arte pop, buscaba utilizar imágenes populares en oposición a la elitista cultura existente en las Bellas Artes, separándolas de su contexto y aislándolas o combinándolas con otras, además de resaltar el aspecto banal o kitsch de algún elemento cultural, a menudo a través del uso de la ironía.
El movimiento como tal surgió a mediados de los años 1950 en el Reino Unido y a finales de los años 1950 en los Estados Unidos.4 con diferentes motivaciones. En Estados Unidos marcó el regreso del dibujo del tipo Hard edge (traducido como «dibujo de contornos nítidos»5 ) y del arte representacional como una respuesta de los artistas al utilizar la realidad mundana e impersonal, la ironía y la parodia para contrarrestar el simbolismo personal del expresionismo abstracto.

La mayoría de las obras de este estilo son consideradas incongruentes debido a que las prácticas conceptuales que generalmente son utilizadas hacen que sean de una difícil comprensión. El concepto del Arte Pop no hace tanto énfasis al arte en sí, sino a las actitudes que lo conducen.

Principales representantes de este movimiento:

• - Andy Warhol
• - Roy Lichtenstein
• - Richard Hamilton
• - David Hockney
• - George Segal

                                                                                                                                                       

 

arte óptico:Corriente artística que irrumpe en el escenario artístico de la década del 50 del siglo XX y que surgió a partir del movimiento abstracto-constructivista representado por el suprematismo, De Stijl y la Bauhaus. Este estilo se evidenció en composiciones en las que se trabajaban las formas puramente geométricas y los aspectos ópticamente alternantes de la luz y el color. Para ello los artistas del Op art se nutrieron de los efectos ilusorios visuales o perceptuales, de las formas reiterativas o modulares, del tratamiento de los efectos irreales de movimiento; así como de la irradiación, el contraste, la vibración y la iridiscencia de los colores.

 

 

 

 

 

arte minimalista:

 

Historia del Arte Minimalista - Siglo XX. Segunda mitad de los años 60. Este movimiento surge en oposición al Pop Art y a sus ideas de cultura de masas, productos de consumo masivo y uso de imágenes comerciales. Los artistas minimalistas buscaron una economía de recursos y de conceptos, asegurando que “menos es mas”. Las obras de los minimalistas proponen formas simples pero poderosas. Artistas como Donald Judd, Dan Flavin, Tony Smith, Frank Stella.

 

 

 

 

TRABAJO DE VINILO ADHESIVO 

 

Los materiales para la realización de la instalación de una imagen en vinilo adhesivo:

 1vinilo adhesivo

2 transfer

3 cuter o un bisturí

4 aser un boseto

 

 

primer paso: as un boceto y luego pásalo al vinilo adhesivo

 

 

segundo paso: pasa tu diseño de el boceto al vinilo adhesivo y comienza a trazar con el cuter o el bizturi las líneas de tu diseño pon bastante cuidado a este paso haslo lo mejor que puedas

 

 

tercer paso:luego coje el transfer y pégalo a tu diseño ya cortado y transfiérelo de el pliego de vinilo a donde tu quieras una pared un carro cualquier cosa,

 

 

cuarto paso:pegalo donde quieras

y listo bay